4 piano duet yang bisa kamu contoh

Hei para pianist ketika kamu memilih untuk bermain duet pastinya membutuhkan contoh yang tepat kan agar permainanmu nanti dan pasangan tidak memalukan? Ya, melihat permainan orang lain sebelum kita benar-benar belajar tentang duet piano memang amat penting. Setidaknya, kita bisa belajar dari mereka tentang duet piano yang baik itu seperti apa dan juga bisa belajar dari kesalahan mereka.

Nah dari sekian banyak pianist yang bermain secara duet, mungkin deretan 4 piano duet dibawah ini bisa jadi rekomendasi paling pas buat kamu yang masih belajar. Jangan lupa beli piano dulu baru deh kamu lihat permainan mereka, learning by doing kalau istilah dalam bahasa Inggris. Yuk kita simak saja langsung 4 piano duet yang bisa kamu contoh:

a. Heart and soul by Hoagy Carmichael
Salah satu contoh piano duet sederhana dari tahun 1930-an. Dengan melodi yang sangat khas di kedua tangan kiri dan tangan kanan, cukup menyenangkan untuk kamu pelajari. Kamu bisa memulainya dengan mengajak saudara atau kerabat yang memang sudah memiliki chemsitry dengan kamu. Pasalnya lagu ini benar-benar sangat mengandalkan kerjasama dan rasa saling memahami

b. Chopsticks
Sebenarnya lagu ini lebih cocok diajarkan kepada anak-anak, namun itu juga berarti bahwa lagu ini mudah ditiru oleh para pemula. Ada banyak versi lagu ini yang bisa kamu cari di youtube, pilih salah satu yang paling mungkin kamu aplikasikan bersama calon pasangan. Pilih yang paling mudah saja, jangan menyusahkan diri sendiri dengan memilih paling rumit

c. I got rhythm by George Gershwin
Ini lagu swing yang mungkin paling cocok dipelajari untuk kamu pemula yang berusia dewasa. Pasalnya dalam satu lagu ini sudah ada banyak teori dan praktik musik yang bisa didalami dan membuatmu setingkat lebih baik

d. West side story by Leonard Bernstein
Musik dari west side story ini benar-benar sangat cantik dimainkan dengan piano dan tepat sekali dibawakan secara duet. Jika kamu sedang memilih lagu pertama apa yang ingin dibawakan di penampuilan perdanamu secara duet west side story ini benar-benar rekomendasi paling tepat

Latihan Dasar Bermain Drum

Drum adalah salah satu alat musik yang paling terkenal dan banyak yang beli drum di dunia dan uniknya terdapat tuntutan yang tinggi untuk dapat memainkannya. Teknik bermain dan keterampilan yang sederhana dalam memainkan drum sebagai alat music pukul ini dapat dipelajari dengan sangat cepat. Namun, butuh latihan dan dedikasi selama berbulan-bulan atau bahkan bertahun-tahun agar Kamu dapat memainkan drum layaknya seorang pemain drum profesional. Dengan terbiasa berlatih, Kamu juga dapat mempelajari ketukan dan hal-hal yang
penting, hingga Kamu mencapai tahap mempelajari ketukan dan pola yang
sulit ketika memainkan drum. Lihat langkah 1 untuk informasi lebih
Lanjut.

Mulailah mempelajari menabuh drum dengan menggunakan tangan. Kamu tidak perlu memiliki peralatan dan tidak harus beli drum yang sangat lengkap untuk memulai belajar memainkan drum. Bahkan, jika kamu tidak memiliki peralatan sama sekali. Untuk memulai latihan dasar dan juga mempelajari ketukan dasar memainkan drum, gunakan tangan dan paha atas Kamu dalam posisi duduk. Banyak pemain baru yang frustrasi karena menggunakan peralatan bermain drum dan tidak dapat memainkan ketukan musiknya yang sederhana. Akan lebih baik jika Kamu juga dapat merasakan ketukan tersebut terlebih dahulu sebelum menghabiskan uang untuk beli drum dan membeli peralatan drum yang besar untuk digunakan berlatih, atau mungkin sebelum Kamu menjadi frustrasi.

Pelajari juga cara menghitung seperempat ketuk. Banyak cara berlatih untuk menghitung bar pada lagu, tetapi untuk permulaan, mari bahas soal ketukan 4/4. Ketukan 4/4 adalah terdapat 4 ketukan di setiap bar.

Ketuk 4 ketukan dalam jeda waktu yang sama dengan satu tangan Kamu, ketukan ini disebut seperempat ketuk. Hitunglah dengan kencang ketika Kamu baru mulai belajar. Hal ini penting agar Kamu dapat mempertahankan ketukan Kamu, Kamu dapat mempelajari apa yang Kamu
mainkan, dan Kamu dapat mengembangkan perasaan akan ketukan yang lebih
sulit. Akan lebih baik juga jika Kamu menggunakan metronom atau click
track untuk melatih ketukan.

source : http://id.yamaha.com/id/products/musical-instruments/drums/

Cara Sederhana Berlatih Memainkan Gitar

Apakah kamu ingin beli gitar dan ingin memainkan gitar tetapi tidak tahu caranya? Tidak usah khawatir karena saya akan membagikan cara memainkan gitar dengan mudah. Begini caranya. Pertama yang harus kamu pelajari yaitu mengerti akan bagian-bagian pada gitar sepertimisalnya keberadaan tabung resonansi yang pasti ada pada gitar, senar yang dipakai, dan penyangga dawai. Tidak ada salahnya jika kamu minimal beli gitar dan mempunyai gitar dahulu. Kemudian kamu harus memahami chord atau kunci pada gitar supaya dalam memainkan gitar lebih lancar dan mudah pengaplikasiannya.

Tidak ada salahnya kamu mencoba memainkan gitar yang sederhana dengan melihat berbagai video ataupun tutorial untuk memainkan gitar di internet. Selanjutnya kamu bisa langsung mempraktekkan sendiri memainkan gitar dengan lagu yang mudah dahulu. Tidak usah yang
rumit-rumit dahulu.

Kamu yang telah beli gitar dan ingin mengerti cara memainkan gitar harus mengetahui tekniknya pula. Teknik yang wajib kamu pelajari yaitu teknik upstroke yaitu teknik memainkan gitar dari bawah sampai ke atas dan ada pula teknik downstroke yaitu teknik memainkan gitar dari atas sampai ke bawah. Kedua teknik tersebut merupakan cara pertama supaya tangan kita menjadi luwes dan terbiasa saat memetik dawai gitar.

Dengan dua teknik yang dipakai itu, kamu akan mengerti dasar memainkan gitar dengan mudah dan tanpa les privat ataupun kursus gitar. Jika teknik ini sudah mahir kamu bisa melanjutkan ke teknik memainkan gitar yang lebih sulit. Kamu harus terus berlatih memainkan gitar dengan teknik yang lebih banyak dan lebih sulit lagi tentunya dengan lagu yang lebih sulit lagi.

Untuk kamu pemula yang ingin sekali tahu betul cara memainkan gitar, kamu tidak usah khawatir dan bingung cara memainkan gitar. Setelahmengetahui teknik memainkan gitar yang sederhana, sebaiknya kamu harus mengerti chord atau kunci pada gitar. Diantaranya kunci A, kunci B, kunci C, kunci D, kunci E, kunci F, dan kunci G. Dari semua kunci itu ada dua bagian yaitu mayor dan minor. Kamu tidak perlu bingung bagaimana cara memetik kunci-kunci tersebut.

Karena kunci tersebut masih terbilang mudah dan belum masuk ke dalam
lagu. Kamu bisa mempraktekkan sendiri di rumah dengan mudah.

Alat Musik Harmonika

Harmonika merupakan alat musik yang paling mudah dimainkan. Alat musik harmonika dimainkan dengan cara ditiup dan dihisap agar dapat mengeluarkan suara yang cukup bagus. Harmonika berasal dari alat music tradisional Cina atau Tiongkok yang bernama Sheng yang telah digunakan kira-kira sekitar lima ribu tahun yang lalu sejak zaman kekaisaran Nyu-Kwa. Harmonika modern ditemukan pada tahun 1821 oleh Christian Freidrich Buschman.

Sebuah instrument alat musik iup sederhana yang terdiri dari plat-plat getar dari logam yang disusun secara horizontal dengan desain yang kurang baik dan hanya menyediakan nada tiup kromatis. Desain awal dari Buschmann akhirnya banyak ditiru dan dimodifikasi menjadi lebih baik. Salah satu contohnya adalah harmonika yang dibuat oleh Richter yang merupakan desain awal dari sebuah harmonika modern. Pada tahun 1826 Richter mengembangkan variasi harmonika engan 10 lubang tetap dan 20 plat getar dengan pemisahan fungsi plet yang ditiup dan yang dihisap. Pada akhirnya, nada yang dibuat oleh Richter disebut juga dengan nada diatonis yang merupakan nada standar harmonika. Pada alat musik harmonika terdiri dari tujuh bagian antara lain adalah Cover Plates pada bagian paling atas dan paling bawah pada harmonika yang berfungsi sebagai tempat tangan ketika seseorang sedang memainkan harmonika dan briasanya terbuat dari bahan metal.

Kedua, Reed-Plate yang tepat berada di bawah cover plates yang terbuat dari bahan kuningan atau tembaga. Ketiga adalah Comb pada bagian tengah pada alat musik harmonika yang terbuat dari bahan plastic atau kayu. Keempat adalah Mouth Piece yang hanya terdapat pada harmonika jenis kromatik dab berada pada bagian depan harmonika yang terlihat menonjol keluar. Kelima adalah slide system yang juga terdapat pada jenis harmonika jenis kromatik dan terbuat dari logam. Keenam adalah windsavers yaitu sejenis plastic seukuran membrane reed yang tertempel di balik membrane reed dan memiliki fungsi untuk menahan yang lewat di suatu lubang reed karena tiupan atau sedotan untuk reed lain. Ketujuh adalah buffer yang hanya ditemukan pada jenis harmonika kromatik.

Sumber : http://id.yamaha.com/id/news_events/products/

Kelebihan dan kekurangan drum akustik dan elektrik

Bimbang mau pilih drum apa saat kamu mau beli drum? Sebaiknya baca tulisan berikut yang akan memberikan kamu sedikit gambar mengenai perbedaan grum akustik dan drum elektrik dari beberapa sisi. Karena rata-rata mayoritas drummer lebih menyukai beli drum akustik daripada beli drum elektrik. Disini saya akan mereview sedikit plus minus dari keduanya berdasarkan pengalaman yang pernah ada.

Over Volume, bagian inia sangat mungkin terjadi karena tiap player berbeda power untuk pukulannya. Jadi ila ruangan kecil SoundMan tidak punya full control atas suara yang diperdengarkan. Malah bisa saja terjadi suara drum menutupi suara instrument lain. Sedangkan drum elektrik , dalam hal ini tidak terjadi masalah over-volume karena ada volume control, sehingga SoundMan memiliki full control terhadap suara yang dihasilkan. Drum electric sangat baik untuk ruangan kecil dan tidak boros tempat.

Feel dan touch, pada drum akustik Feel dan touch dari membran drum akustik benar-benar natural dan nyaman dimainkan oleh pemain drumnya. Sedangkan pada drum elektrik Feel dan touchnya agak kalah dibandingkan drum akustik. Kecuali bila kita bersedia mengeluarkan dana lebih dan cukup dalam untuk membeli drum elektrik yang harganya jelas lebih
mahal dengan feel dan touch mirip akustik.

Tune pada drum akustik ini akan sangat mungkin terjadi salah tuning, karena drum membran sehingga suaranya agak terdengar fals. Suara fals cukup sulit diperbaiki oleh drummer. Sedangkan pada drum elektrik Tune sudah sangat baik karena lewat program preset (bank) yang sudah dipilih dengan baik oleh pembuat drumnya. Biasanya cuma tinggal minor tuning supaya dapat sound yang disukai pemainnya. Di mixer SoundMan juga biasanya EQ flat sudah cukup.

Grove pada drum akustik Drum akustik idealnya akan menggunakan mic yang jumlahnya banyak, jadi memudahkan SoundMan untuk bisa mengatur groove yang tepat. Bila groove lagu ada di snare drum, maka cukup fader snare dinaikkan sampai 3 dB ini akan langsung membuat perbedaan.

Drum Elektrik Hanya ada 2 output: Left dan Right, jadi agak susah jika ingin menonjolkan bagian drum tertentu. Hal ini tentu saja bisa dilakukan oleh sang pemain yang mengatur keseimbangan di modul drum elektriknya. Tapi biasanya pemain drum cenderung mau semua soundnya seimbang, atau terpaksa soundman harus agak ribet memboost/cut frekuensi tertentu untuk bisa membuat perbedaan.

Monitor pemain, pada drum akustik, Monitor digunakan pemain hanya untuk mendengar alat musik yang lain dan vokalis. Sedangkan  untuk drum elektrik, Monitor harus mengeluarkan suara drum itu sendiri, baru instrumen musik yang lain. Sangat perlu memiliki monitor/headphone yang bagus sehingga pemain akan merasa nyaman memainkan drumnya.

Baik drum elektrik ataupun drum akustik, semua jelas ada plus minusnya, sekarang pilihan ada di kita mau beli drum jenis apa. Yang penting adalah kendala dengan drum harus dapat diatasi.

Ini dia ciri postur tubuhmu sudah sesuai untuk bermain piano

Bermain piano memang terlihat mudah, kamu hanya perlu duduk dan menjentikkan jari. Padahal pada prakteknya hal ini tidaklah mudah. Tak heran banyak pemula kerap lama berlatih untuk menguasai sebuah lagu saja, karena dari cara duduknya pun sudah salah. Lalu bagaimana sih cara atau postur yang baik ketika bermain piano? Setidaknya ada tiga bagian tubuh yang harus kamu perhatikan dengan seksama ketika bermain piano yakni leher dan lengan, punggung dan kaki.

Mengenai postur tubuh yang sesuai untuk bermain piano, yuk kita simak penjelasannya:

a. Bagian Punggung
Ketika bermain piano anggalah dirimu sendiri layaknya ratu atau raja. Bagaimana mungkin kamu bisa memiliki martabat atau kehormatan jika tidak bisa memperlihatkan sikap mulia? Nah biasanya sikap mulia itu dideskripsikan dengan membungkuk namun punggung lurus. Ternyata posisi ini selain membutmu terlihat lebih terhormat namun juga berfungsi bagi kesehatan tubuh. Saat bermain piano pertahankan posisi ini dan jangan sampai meregangkan leher hingga posisi bahu terlalu maju

b. Bagian kaki
Jangan letakkan kaki di bawah bangku piano, meletakkan kaki dibawah bangku akan membuat tumpuanmu lemah sementara ketika bermain piano kamu membutuhkan stabilitas. Itu sebabnya cara terbaik untuk bermain piano adalah dengan menempatkan kaki dekat pedal namun pastikan jaraknya membuat permainanmu nyaman ya

c. Bagian Lengan
Bagian lengan itu terdiri dari bahu, siku, pergelangan tangan dan jari. Hindari ketegangan pada bagian lengan dan usahakan selalu santai seperti saya burung. Jaga bahu tetap ke bawah dan siku pada jarak nyaman dari tubuh. Pergelangan tangan memungkinkan kita untuk ‘bernapas’ saat bermain. Pergelangan tangan yang fleksibel dan rileks adalah obat terbaik untuk menangani ketegangan. Bermain rileks juga berpotensi besar membuat kita menghasilkan suara yang indah dan lembut.

Postur tubuh yang benar untuk bermain piano haruslah nyaman ketika menekan tombol. Hanya dengan melibatkan seluruh lengan selama proses bermain, kamu dapat menyalurkan berat tubuh dan energi suara (yang berasal dalam pikiran kita) ke keyboard atau piano. Tunggu apalagi segera beli keyboard atau piano dan praktikan ketiga tips diatas

Alat Musik Sasando

Sasando merupakan alat musik tradisional khas pulau rote, Nusa Tenggara Timur. Di Pulau Rote, istilah sasando sering disebut juga dengan sasandu yang berarti alat yang bergetar atau alat yang berbunyi. Cara memainkan alat musik ini adalah dengan cara dipetik. Konon sasando digunakan di kalangan masyarakat Rote sejak abad ke-7. Sekilas bentuk sasando mirip dengan alat musik petik lainnya seperti gitarm biolam dan kecapi. Namun, uniknya sasando memiliki bunyi yang sangat merdu khas yang berbeda. Sasando  terbuat dari daun lontar dan bambu. Sedangkan dawainya terbuat dari kawat halus seperti senar string. Sasando  adalah alat musik tradisional yang perlu dirawat rutin, teman-teman. Setiap lima tahun sekali daun lontar harus diganti, karena daun ini mudah berjamur. Cara memainkan alat musik sasando tidaklah mudah.

Dibutuhkan harmonisasi perasaan dan teknik yang baik sehingga dapat tercipta alunan nada yang merdu. Selain itu juga, diperlukan keterampilan dari setiap jari jemari untuk memetik dawai seperti pada alat musik harpa. Akan tetapi, sasando dimainkandimainkan dengan kedua tangan yang berlawanan. Inilah yang membuat alat musik sasando terlihat unik dan berbeda dibandingkan dengan alat musik tradisional yang lain. Ketika seseorang memainkan alat musik sasando, tangan kanan berperan memainkan accord, dan sementara tangan sebelah kiri sebagai pengatur melodi atau bass. Sasando terdapat kedalam tiga jenis diantaranya adalah, sasando gong yang lebih dikenal di pulau rote dan memiliki nada petatonik, biasanya dimainkan dengan irama gong dan dinyanyikan dengan syair khas pulau rote. Sasando jenis ini berdawai 7 bua atau 7 nada dan kemudian kini berkembang menjadi 11 dawai.

Kedua adalah sasando biola yang merupakan sasando yang telah berkembang dengan nada diatonis. Bentuk sasando biola sekilas mirip dengansasando gong namun diameter ambunya lebih besar. Sasando jenis ini diperkirakan berkembang pada abad ke- 18. Ketiga adalah sasando elektrik yang umumnya memiliki 30 dawai dan merupakan pengambangan dari sasando biola yang diberi sentuhan teknologi. Sasando jenis ini diciptakan oleh Arnoldus Eden, ia merupakan seorang musisi dan telah mendapat piagam penghargaan oleh gubernur NTT tahun 2008.

Sumber : http://id.yamaha.com/id/news_events/products/